Выполняется загрузка.
Пожалуйста, подождите.

Камерная опера
Камерная опера

Камерная опера "Каббалат Шаббат" в Берлине

Первая камерная опера Германии на иврите рассказывает историю сотворения мира и использует художественные средства для того, чтобы превратить её в опыт, который выходит за рамки всех религиозных границ.
Информация

на иврите с немецкими субтитрами

Места проведения

Октябрь 2024 (1 событие)
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
 
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29 19:00
30
31
     
Камерная опера "Каббалат Шаббат" в Берлине
29.10.2024 29.10.2024
29
Окт 2024
Вт, 19:00
Berlin
Theater im Delphi
Скоро в продаже
Скоро в продаже

Описание мероприятия

Первая камерная опера Германии на иврите рассказывает историю сотворения мира и использует художественные средства для того, чтобы превратить её в опыт, который выходит за рамки всех религиозных границ.

Описание:

Семь дней, семь музыкантов и шесть инструментов — «Сотворение мира или Каббалат Шаббат» — это путешествие через процесс сотворения мира.
Сотворение мира и встреча дня отдыха
, Шаббата, рассказываются средствами современного музыкального театра в композиции Александра Маноцкова. Мы наблюдаем, как день за днём рождаются мелодии, ритмы и звуки — до тех пор, пока на Шаббат, день отдыха, все инструменты не замолкают, и слышны лишь голоса.
«Сотворение мира или Каббалат Шаббат»
, — это попытка объединения, которая побуждает к размышлению и собранию в эпоху разделений и разрушений. Это открытое приглашение собраться вместе.
Праздник Шаббат
, как всемирный ритуал и живая память, служит основой для постановки в стиле современного музыкального театра, которая размещает часть зрителей за большими банкетными столами, прямо в центре действия.
Звучат инструменты из европейских
, ближневосточных и индийских традиций. В сопровождении необычных костюмов и сценографии Венеры Казаровой, с перформансами и видеоинсталляциями, «Сотворение мира или Каббалат Шаббат» становится особенным событием.

Команда:

  • АЛЕКСАНДР МАНОЦКОВ, КОМПОЗИТОР. Александр Маноцков — автор камерных и симфонических произведений, а также более 20 опер, которые были исполнены в США, Норвегии, Украине, России и Казахстане. Удостоен нескольких музыкальных и театральных наград. Партитуры в Европе опубликованы издательством Donemus Publishing в Нидерландах, а записи его произведений доступны на лейблах Fancymusic в России и LAWO Classics в Норвегии.
  • ЭМИЛИЯ КИВЕЛЕВИЧ, РЕЖИССЁР. Эмилия Кивелевич — театральный режиссёр со степенью магистра в области культурологии. Имеет 10 лет опыта работы как культуролога, и режиссера. Её деятельность охватывает Россию, Израиль и Германию. Эмилия Кивелевич известна своим подходом к работе на стыке исследований и искусства. В своих работах интегрирует документальный материал, чтобы передавать подлинные повествования, основанные на реальных событиях.
  • ВЕНЕРА КАЗАРОВА, ХУДОЖНИК. Венера — известный художник по костюмам, которая создавала костюмы для множества мероприятий и проектов. Среди них — разработка костюмов для презентации новой коллекции Cartier и для садов Этрета в Нормандии (Les jardins d'Etretat). Помимо личных проектов и выставок, она также разрабатывала костюмы для сюрреалистических гала-ужинов и Недели моды в Москве. Венера работала художником для телепрограммы «Большая опера» и создавала костюмы для проекта «Золотая маска в городе». Ежедневно делится своей работой на своей странице в Instagram, где у неё более 70 000 подписчиков со всего мира.
  • ЛАРА ТРЕЙХЕЛЬ, ХОРЕОГРАФ. Лара Трейхель (Лариса Александрова) — известный хореограф и режиссёр музыкального театра. Известна своими межжанровыми постановками в драматическом, музыкальном и танцевальном театре, которые были представлены на международных фестивалях и конкурсах и удостоены крупных наград, включая «Золотую маску». В настоящее время  живёт в Берлине и продолжает свою творческую карьеру.
  • ОЛЕГ МИХАЙЛОВ, ВИДЕО, СВЕТ. Олег Михайлов — видео-художник, работающий на стыке медиа-технологий и видео-арта. С конца 1990-х годов он создаёт видео- и интерактивные инсталляции, экспериментальные анимации и видео-арт, которые представлены на выставках и в театрах. Исследует технологии создания визуального контента и использует видеотехнику в театральных и музыкальных постановках.
  • ДЖИМ ГАЛАКТИ, ФЛЮГЕЛЬГОРН. Джим Галакти — известный трубач, успешно выступающий более 20 лет на музыкальной сцене Германии и Европы. Он известен своим участием в электросвинг-группе TAPE FIVE, с которой выступает по всему миру. Дважды получал стипендию от Гёте-Института. С 2012 года  аккомпанирует иранскому поп-звезде Шадмехру Агили. В 2015 году выпустил свой сольный альбом "Drop The Guns and Fly". Выступал более чем на 50 концертах на крупных площадках, включая арену в Оберхаузене, Всемирный торговый центр в Дубае и Expo 2016 в Анталье.
  • АНУШААНТ НАЙИНАЙ ВИДЖАЯН, МРИДАНГАМ. Анушаант Найинай Виджаян — известный артист мриданга, музыкант и композитор из Германии. Основатель Tamil Cultural and Welfare Association Essen e.V. В 2017 году он стал соучредителем Академии тамильского культурного и изобразительного искусства и основал сеть Konnakol Germany. Внёс значительный вклад в продвижение тамильской музыки и культуры в Германии.
  • АНТОН ЦИРИН, ГАРМОНИУМ. Антон Цирин — талантливый актёр, музыкант и общественный деятель. После окончания киношколы в Кёльне принял участие в более чем десяти различных постановках и кинопроектах в Германии и Израиле. Помимо сцены и экрана, Антон активно занимается социальной и образовательной работой. Основал Центр культуры, искусства и образования "Кибуц". В 2021 году центр был номинирован на звание Лучшего социально-демократического проекта года в Германии.
  • БЕНДЖАМИН ШТАЙН, САНТУР. С 2015 года Бенжамин Штайн специализируется на изучении уда, традиционного струнного инструмента. Его основное внимание сосредоточено на изучении турецкой и арабской музыки. Завершил обучение в престижных университетах Мангейма и Роттердама, где его преподавателями были выдающиеся мастера, такие как Юрдал Токджан, Самир Мансур и Александрос Пападимитракис. Играет во многих театрах в Германии.
  • ИВАНО ОНАВИ, БАНСУРИ Ивано Онави — разносторонний музыкант и преподаватель музыки. После изучения классической гитары в Университете искусств Фолькванг, посвятил себя в основном мировой музыке. Сотрудничает с музыкантами со всего мира в Испании, России, Индии и Германии. Его глубокая страсть к фольклору находит отражение в его собственных композициях.

 Партнеры

  • Kibbutz e.V. — Центр искусства, культуры и образования.
  • Nevatim — Еврейское агентство для Израиля. NEVATIM — программа Еврейского агентства для Израиля, которая продвигает инициативы в области неформального еврейского образования в Германии и поддерживает активных молодых людей, стремящихся сделать еврейскую жизнь в Германии более социальной, интересной и привлекательной с помощью своих идей и проектов.

Отзывы о мероприятии